不知道从什么时候开始，“热度”成为了衡量明星的唯一标准。
流量至上，粉丝经济，音乐排行榜上能听的歌曲，大多数都是人气奇高的偶像音乐或者抖音“神曲”。
前阵子有网友在豆瓣小组发帖子，提到“周杰伦微博数据那么差，为什么演唱会门票还难买”，真的让人啼笑皆非。
顿生一种“世人不识东方朔”的挫败感，真正位列仙班的“经典”是轻易不出手，出手必绝杀。最后中青年粉丝齐发力，把“周杰伦超话”稳稳的送上第一的位置。而只见“流量”的他们怎么会懂“经典”的价值所在？
那些曾经在乐坛红极一时的明星，现在好似只能靠着微博标签被辨识，比如提到汪峰，第一反应就是“他上热搜了吗？”
好像所有人都忘了音乐和乐队，才是汪峰的老本行啊。
最近汪峰上了优酷的音乐综艺《一起乐队吧》，当起了领队，今天特别想来说说他。
在年，汪峰就已经组建了“鲍家街43号”，在那个辉煌的摇滚盛世留下了浓墨重彩的一笔。同时也让“汪峰”成为了华语音乐史上无论如何都绕不开的名字。
鲍家街43号不同于同时期的很多“野路子”，这支乐队的成员基本上都来自中央音乐学院的科班生。
而高材生也有吃不上饭的时候。鲍家街43号刚组建的那段时间，处处碰壁。直到在97年发行了同名专辑《鲍家街43号》，这支乐队才真正在“摇滚的黄金时代”站住了脚。
这张基本由汪峰操刀的专辑在当时引起了巨大的反响，乐队创作的《小鸟》《晚安，北京》到现在都是难得的经典。
趁热打铁，98年鲍家街43号又发行了《风暴来临》。
《一起乐队吧》第五期汪峰乐团改编的《忧郁的眼睛》就是出自这张专辑。
年汪峰个人发行《花火》，当时鲍家街43号已经解散了，从那以后，玩摇滚的和听摇滚的看待汪峰，就像张无忌对赵敏一样，是又爱又恨啊。
汪峰将摇滚不拘于形式地摆在了大舞台聚光灯下，这在他们看来，就是不对，就是“伪摇”。但纵观这将近30年，所谓的“地下”意味着的是“销声匿迹”，是吃不饱饭，最后是黯然离场。
乐队总会存在，为什么不让他们更健康澎湃地在大舞台上发光呢？
所以汪峰来参加《一起乐队吧》，十分理所当然，而他所经历的一切，也正好可以给年轻的乐手们足够的意见和指引。
在《一起乐队吧》里做领队的过程中，如他所说：“乐队是我的老本行，我愿意为这些年轻乐手们，奉献力所能及的一切。”
在这个节目里，和其他领队相比，汪峰绝对是资深老道。
比如在和乐手相互选择的环节，郭采洁和白举纲开玩笑说自己只能“捡漏”，但汪峰就表现的非常游刃有余。
在点评乐手的时候，汪峰也是倾囊相授。
乐坛资历、大批金曲制造、多年打磨的经验，让他成为了很多乐手的第一选择。
在评价鼓手安雨的时候，汪峰直言：
“你比较像斯汀的御用鼓手，打鼓的整个气质，以及选择该加什么东西，你自己很清楚。”
“九十九小节是谁都能打的点，就这一小节，谁都打不了，这就是厉害的鼓手。”
还有面对老熟人蒋敦豪的时候，大家都知道，他曾经是汪峰在《中国新歌声》的学员，也拿到了那季的冠军。
所有人都理所应当地认为汪峰这次还是会选择蒋敦豪，蒋敦豪也说，“就是冲着汪峰来的”。
其实汪峰一开始也是这样认为的，但在听完刘硕涵演唱的《长安长安》之后他陷入了沉思。汪峰知道他要面临一个进退两难的选择，因为刘硕涵唱的太有劲了。
就当场的表现而言，刘硕涵的表演无疑是更为打动人的。一边是一手带大的冠军，一边是“新”头爱，最终为了节目的公平性，为了自己领队的乐团着想，汪峰还是选择了刘硕涵。
他在这个节目里，不是某个学员的导师，而是乐团的领队，他做出的每个决定都是需要为整个乐团考虑的，这也是他的专业性所在。
作为一名领队，汪峰不仅是对自己乐团的乐手负责，对所有《一起乐队吧》的乐手都十分重视。
第四期王博思在表演完之后说：“作为一个责任感，需要让观众朋友们感受到没有program是什么样子的感觉”。
这句话立即引起台下其他乐手的不满，认为王博思是在diss用了program的他们。
汪峰站出来直言：“当你要表达我们的强大的时候，永远不要建立在你认为的对手的弱点之上。并且program也不是弱点。”
其实这不仅仅是对王博思的劝诫，同时更是对这个舞台的解围。
他能听出台上这些年轻乐手们偶显冲动的言语，也知道台下的乐手们听到这句话会有多大的意见，所以他反应极快地委婉提醒乐手在舞台上不甚恰当的言辞。
看到他对每个乐手的拳拳维护之心，我想他是真心想要看到年轻乐队的迅速茁壮的成长，且不仅仅是技术上的，更是做人的意识和认知上的。
因为汪峰深知，做音乐技术很重要，但清楚自己的对错更重要。
在《一起乐队吧》这个节目里，不难看出汪峰这个前辈对于这些年轻人“保驾护航”式的喜爱。
或许看到舞台上这些年轻乐手，他也会想起他灿烂的青葱年华，那些激荡的时光；想起他在20多岁的年纪，和他的乐队一起唱着“让我们一起唱吧，唱一首自由之歌，让我们一起飞吧，飞向天空，像一只小鸟”。